- Fechas: 26 de enero, 2 y 9 de febrero de 2026 de 09:30 a 13:30h.
- Inscripción: hasta el 23 de enero de 2026, a las 10:00h
- Destinatarios: Profesorado en activo con destino en los conservatorios de Música de Cantabria
- Lugar: Conservatorio Profesional de Música “Jesús de Monasterio” (Santander)
- Duración/créditos: 12 horas / 1 crédito
- Plazas: 30
PRESENTACIÓN
La enseñanza en el conservatorio requiere superar la brecha entre la teoría y la práctica, situando al cuerpo como eje vertebrador del aprendizaje. Mediante una metodología participativa, este taller permite al docente experimentar secuencias didácticas que transitan de forma natural desde la expresión oral y corporal hacia la ejecución instrumental. Este enfoque garantiza que la interiorización de estructuras musicales, de lo simple a lo complejo y del unísono a la orquesta, se realice de manera orgánica, transformando la técnica en una extensión de la experiencia sensorial del alumnado.
Asimismo, la propuesta democratiza el aprendizaje a través de la improvisación y la microcreación, facilitando el paso de la imitación de modelos a la autonomía creativa. El taller dota al profesorado de herramientas prácticas para guiar este desarrollo progresivo, fomentando a la vez un espacio de reflexión crítica sobre el rol del docente como guía. En definitiva, se busca un aprendizaje significativo e inclusivo donde el juego y la creatividad conecten directamente la música con la expresión humana.
OBJETIVOS
1. Experimentar y analizar diversas propuestas educativas basadas en metodologías activas, aplicadas a contenidos propios, con el fin de favorecer su adaptación a la práctica docente en el contexto del conservatorio.
2. Comprender los procesos involucrados en la planificación y secuenciación de actividades según las metodologías activas y creativas.
3. Explorar la transición fluida desde la expresión oral hasta la corporal y luego hacia la instrumentalización en la práctica musical.
4. Identificar y aplicar estrategias para pasar de estructuras musicales simples a complejas, fomentando así el desarrollo progresivo de las habilidades y conocimientos musicales.
5. Generar oportunidades para la transición de la imitación de modelos musicales a la propia creación.
CONTENIDOS
1. Introducción a las metodologías activas, lúdicas y creativas para el aprendizaje de la música.
2. Procesos en la planificación y secuenciación de actividades: de la palabra al cuerpo y del cuerpo al instrumento; del unísono a la orquesta; de lo simple a lo complejo; de la imitación a la creación.
3. Creatividad y democratización del contenido didáctico. Uso de temáticas extramusicales como detonante creativo. Microcreación vs. macrocreación.
4. La improvisación y la composición como punto de partida para el aprendizaje musical.
5. Estructuras rítmicas, melódicas y armónicas elementales: ritmo, pulso, ostinato; escalas pentatónicas, modos y trabajo armónico; formas elementales de pregunta-respuesta, cánon y rondó.
METODOLOGÍA
El taller se desarrollará de manera activa y participativa, alternando la práctica instrumental con la reflexión pedagógica. Se propondrán dinámicas en grupo, creación colectiva, análisis de repertorios y ejemplos de aplicación real en el aula.
COMPETENCIA DIGITAL DOCENTE
La realización de esta actividad formativa contribuye al desarrollo y mejora de la Competencia Digital Docente, pues se trabajan las siguientes competencias de su marco de referencia:
1.1. Comunicación organizativa 1.1.A.1.1
DATOS DE LA ACTIVIDAD
Fechas: 26 de enero, 2 y 9 de febrero de 2026
Duración: 12 horas / 1 crédito.
Horario: De 09:30 a 13:30 horas.
Plazas: 30
Lugar: Conservatorio Profesional de Música “Jesús de Monasterio” (Santander)
PROFESORADO DESTINATARIO
Profesorado en activo con destino en los Conservatorios Profesionales de Música dependientes de la Consejería de Educación, Formación Profesional y Universidades del Gobierno de Cantabria
INSCRIPCIÓN
A través de la página web del CEP: www.cepdecantabria.es
Es obligatorio inscribirse con la cuenta oficial del dominio institucional Educantabria y cumplimentarla con los datos de identificación completos, tal y como constan en los NIF de los participantes.
Cualquier inscripción realizada con otro dominio no será válida.
CERTIFICACIÓN
Transcurridos unos días desde la finalización del curso, los participantes podrán descargar su certificado a través de la página PUNTAL de Educantabria.
Para más información, puede consultar el siguiente tutorial sobre la descarga de certificados:
Tutorial Descarga Certificados.pdf
RESPONSABLE
Asesoría TIC del CEP de Santander (Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.)
PONENTES
Carmen Domínguez: pedagoga musical y arquitecta, cuenta con una sólida especialización internacional en Orff-Schulwerk (Mozarteum de Salzburgo y Univ. de St. Thomas) y en Music Learning Theory (MLT). Desarrolla
su labor docente en Musikene y en escuelas especializadas, además de dirigir el coro inclusivo "Canto Abierto". Es formadora de la certificación Orff España y ha impartido cursos en más de siete países de Europa y
América.
Xavi Rocamora: maestro de música especializado en pedagogía Orff y Máster en Educación Interdisciplinaria de las Artes. Formador de la certificación en Orff-Schulwerk en los programas de Cataluña y Finlandia.
Docente de música y movimiento y facilitador de procesos creativos y educativos de música y danza con perspectiva comunitaria en ARTransforma, Xamfrà y La Batuescola.
